Soft geometry – miękka geometria jako główny kierunek 2026

Soft geometry oznacza odejście od ostrych kątów i twardych podziałów. Dzięki temu wnętrza zyskują łagodne linie, płynne przejścia i spokojny rytm. Dominują:

• subtelne łuki, zaoblone narożniki, płynne przejścia między ścianą a sufitem,
• rytmiczne podziały i formy geometryczne o miękkiej, zaokrąglonej krawędzi.

To geometria, która łączy precyzję z delikatnością – wnętrza nadal mogą być nowoczesne i minimalistyczne, ale pozbawione chłodu. Całość przypomina uproszczoną, odświeżoną wersję dawnych rezydencji, w których bardziej liczy się światło, cień i rytm niż dekoracyjny przepych.

Sztukateria w nowej roli – narzędzie miękkiej architektury

Sztukateria staje się jednym z kluczowych narzędzi soft geometry. Dzięki prostym lub zaoblonym profilom można łagodzić narożniki, budować subtelne podziały ścian, modelować światło i delikatnie wydzielać strefy. Ramy ścienne z zaokrąglonymi narożnikami, delikatnie cofniętymi profilami i spokojnymi proporcjami tworzą na ścianach architektoniczną „siatkę”, która jest dekoracyjna, ale nienachalna.

Zaokrąglone gzymsy i listwy sufitowe z LED pozwalają na płynne przejścia między ścianą a sufitem, dając efekt unoszącego się sufitu i miękkiej poświaty zamiast ostrej linii światła. Panele 3D o falistych, łukowych lub spiralnych wzorach w kolorze ściany wprowadzają ruch i miękki cień, szczególnie przy bocznym oświetleniu. Nawet listwy przypodłogowe zmieniają charakter – łagodnie schodząca krawędź, delikatna wypukłość czy zaokrąglony rant sprawiają, że przestrzeń odbieramy jako bardziej przyjazną i „otulającą”.

Soft geometry świetnie współgra z innymi miękkimi formami: półokrągłymi wnękami, łukowymi portalami drzwiowymi, falistymi frontami mebli, zaoblonymi blatami czy niskimi przegrodami ściennymi.

Kolory 2026: ziemia, głębia i odważniejsze zestawienia

Ściany w 2026 roku staną się dekoracją samą w sobie. W palecie dominują ciepłe, ziemiste barwy i głębokie, nasycone tony inspirowane naturą i kamieniami szlachetnymi. W uproszczeniu:

• baza: piaskowe i gliniane odcienie, karmel, miodowe beże, ciepła mleczna biel, kość słoniowa, krem, łagodne brązy i zgaszone zielenie,
• akcenty: szmaragdowa i butelkowa zieleń, granat, kobalt, przytłumione błękity, śliwka, czerwień terakotowa.

Ciepłe barwy odczarowują chłodne, szare biele – dom ma kojarzyć się z energią, przytulnością i trwałością. Baza pozostaje neutralna, a mocniejsze odcienie pojawiają się na ścianie za sofą, w kąciku czytelniczym, sypialni czy w formie kolorowej ceramiki łazienkowej.

Mocno rozwija się color drenching – malowanie ścian, drzwi, a nawet sufitu w jednym odcieniu, tworząc „kapsułę” koloru. Równolegle zyskuje znaczenie warstwowość: neutralna baza, akcent kolorystyczny i tekstura (np. panel 3D, chropowaty tynk, sztukateria). Sztukateria malowana w kolorze ściany subtelnie modeluje światło i cień, a przy ciemniejszym odcieniu tworzy nowoczesny, ale wciąż spokojny kontrast.

Naturalne materiały, wyraźnie odczuwalne faktury i circular design

W 2026 roku jeszcze silniej wyczuwalna będzie potrzeba naturalności i trwałości. Wracają materiały autentyczne: drewno o wyraźnych słojach (nie tylko dąb, ale i drewno oliwne), kamień o nieregularnym rysunku, ceramika z widoczną strukturą, szkło ryflowane (fluted glass), które jednocześnie przysłania i przepuszcza światło. Szklane fronty i ścianki z pionowymi żłobieniami nadają wnętrzom lekkości i elegancji.

Ważne stają się tekstury, które pracują pod palcami: tkaniny o grubych splotach, len, wełna, boucle, welur, naturalne dywany. Coraz częściej wybieramy tkaniny z recyklingu – to odpowiedź na rosnącą świadomość ekologiczną i chęć sięgania po rozwiązania o długim cyklu życia.

Na znaczeniu zyskuje circular design i filozofia „odnów zamiast zmieniaj”. Zamiast wyrzucać, wolimy odnawiać, malować czy przerabiać stare meble i elementy wnętrz. Dotyczy to także sztukaterii: istniejące profile można oczyścić, przemalować, połączyć z nowym kolorem ścian lub podkreślić światłem LED, nadając im zupełnie nowy kontekst.

Biophilic design i dom sprzyjający zdrowiu

Kontakt z naturą staje się podstawową potrzebą, a nie tylko dekoracją. Biophilic design wprowadza do wnętrz rośliny, zielone ściany, naturalne tkaniny, światło dzienne i spokojną paletę barw. Przestrzenie mają „oddychać”, łączyć się z otoczeniem i realnie obniżać poziom stresu.

Dom coraz wyraźniej wspiera zdrowie fizyczne i psychiczne. Tworzymy ergonomiczne stanowiska pracy, strefy relaksu, kąciki medytacji czy czytania. Ważną rolę odgrywa oświetlenie – więcej jest światła rozproszonego, pośredniego, nierażącego w oczy. Sztukateria połączona z listwami LED pomaga tworzyć miękkie, nastrojowe oświetlenie, idealne do wieczornego wyciszenia.

Elastyczne przestrzenie i spokojny eklektyzm

Granice między pracą, odpoczynkiem i życiem rodzinnym zacierają się, dlatego dom musi być elastyczny. Modne stają się meble modułowe, wielofunkcyjne rozwiązania i układy strefowe, które można zmieniać w zależności od potrzeb. Sztukateria i panele ścienne pozwalają wizualnie wyznaczać strefy – innym układem lub kolorem listew można podkreślić tło dla kanapy, biurka czy stołu jadalnianego, bez budowania fizycznych ścian.

Nie będzie już dominować jeden styl. Boho wraca w spokojniejszej, bardziej przemyślanej wersji z naturalnymi tkaninami i roślinami. Minimalizm ustępuje miejsca nowoczesnej elegancji, w której proste formy łączy się z mocniejszym kolorem i fakturą. Styl loftowy łagodnieje – beton i metal zestawia się z drewnem, zielenią i przyjaznym światłem. Coraz częściej będziemy mogli zauważyć eklektyzm: mieszanie vintage z nowoczesnością, rzemiosła z high-tech i naturalności z bardziej wyrazistym „loud luxury” opartym na jakości, detalu i historii przedmiotu.